équipe

So Beau-Blache et Sylvia Etcheto se rencontrent en 2010 sur le projet Les Êtres Humaines de Valérie Gaudissard, spectacle-témoignage sur les violences conjugales (tournées 2010-2013). 

En 2015, elles conçoivent ensemble, au Centre Dramatique National de La Commune, le projet Les Pieds dans le Théâtre (2016-2019) puis le dispositif spectacle  La Répèt’ : elles n’apparaissent que la nuit (2020-2021).
A la suite de ces premières collaborations, elles créent leur compagnie [anomo], basée à Lamballe (Côtes d’Armor).

Comédienne associée à La Commune (Centre Dramatique National d’Aubervilliers) pendant 8 ans.
Elle a joué avec Marie-José Malis, Thierry Bédard, Denis Lanoy, Karina Bonan, Philippe Hottier, Valérie Gaudissard, Benoit Lambert…
Elle prête sa voix pour des documentaires fictions et livres CD (lectures sur France Culture, Livre CD Braille pour la Jeunesse…).

Elle met en scène plusieurs spectacles dont Variations sur Lettres Mortes, avec son complice Pascal Batigne, spectacle de marionnettes inspiré d’un documentaire-fiction de François Teste et Marie Laure Planchet et plus récemment La répèt : elles n’apparaissent que la nuit, dispositif-spectacle pour familiariser les enfants aux espaces et aux métiers du théâtre.

Elle est porte-parole pour du théâtre documentaire (sur des thématiques comme le lien mère-enfant, les violences conjugales, la place d’aidants…).

Elle développe des dispositifs de pratique théâtrale et des formations.
Riche d’une expérience auprès de publics très différents, ses compétences lui permettent d’élaborer des ateliers appropriés et inventifs, accompagnant chacune et chacun dans son processus de création (ateliers de pratique autours des arts de la parole et du mouvement, en milieu scolaire, formation professionnelle, structures sociales…).

Peinture, vidéo, scénographie, costumes, création visuelle (musique, théâtre…), écriture et mise en scène.

Pour les scénographies, costumes et visuels, elle collabore avec Alexis Michalik (2007), Valérie Gaudissart (2011-2017), Blandine Pélissier (Un jour ou l’autre de Linda McLean, 2015 ; Paysage Intérieur Brut de Marie Dilasser, 2018 ; Iphigénie à Splott de Gary Owen, 2019)…
Elle crée des vidéos/scéno de concerts (Georges Clinton, Chucho Valdès, Ahmad Jamal, Gregory Porter, Avishai Cohen – Jazz à Vannes 2014 et 15)

Elle conçoit des dispositifs par lesquels le public peut activement découvrir un lieu, un art, des métiers (Les Pieds dans le Théâtre, CDN La Commune 2016-19 ; Lud’eau, Dunkerque ; le jardinophone, Paris Jazz Festival…)

Elle intervient, depuis 2010, comme art-thérapeute auprès de personnes souffrant de troubles de l’expression, de la communication, de la personnalité (Hôpital de jour, psychiatrie, ESAT, IME, PRE…).

Elle a aussi travaillé comme chargée de mission (assistance à la conduite de projets de développement urbains et sociaux, organisation d’évènements, de réseaux, mises en espace de la parole… (arpenteurs 2000-2010)
Elle a codirigé le label Pee Wee music (1994-99), animé une association culturelle (1999-2009) et initié et suivi de grands jeux à thèmes pour des élèves d’écoles maternelles et élémentaires.

Il a joué dans une trentaine de spectacles de Marie-José Malis depuis 1994 : Les géants de la montagne de  Pirandello (2023-24), Bal masqué de Lermontov (2022), Acteurs de Däper Dtto (2020-21), The end of reality de R. Maxwell (2019), etc. Et a été aussi mis en scène par C. Semat, L. Le Yannou, J. Vinas, Laurence Renn, P. Barnes, L. Clémentin, J. Frot, Philip Boulay, Antonio Diaz Florian, Rodolphe Bérak, Marc-Alain meyerhans… 

Il a mis en scène Variation sur lettres mortes d’après une fiction radiophonique (2013-14), Allez d’après Plutus d’Aristophane (2012), La truite de Schubert de Da Costa (1989), et de nombreux projets dans le cadre de ses ateliers pédagogiques. Il accompagne des spectacles en création (compagnies Qu’est-ce à dire, Acte, Tréteaux d’Ille, Vue d’en bas, La tortue Frisée, [anomo])

Il a une grande expérience pédagogique auprès d’adultes étudiants, comédiens, conteurs, enseignants, amateurs en stages théâtre, mise en scène, costume, fabrication et plateau (Comédie de Caen, conservatoire / Comédie de Genève, Université de Montpellier, Forum du Blanc-Mesnil, inspection académique, l’ADDMCT, Arthème, la FOL, Couleur culture, CREUFOP…), auprès de lycéens, comme intervenant et responsable de sections spécialité théâtre (19 ans), en collèges au sein d’ateliers agréés par la DRAC et classes à PAC (15 ans), classe SEGPA (2 ans), en primaire…

Il conçoit, réalise les costumes pour La compagnie la Llevantina et est associé aux phases de réflexion sur ses scénographies (28 spectacles), et aussi pour les compagnies Stück, Cathar6 (Molière, Racine, Goldoni…), du Tabouret (3 opéras jeune-public), Le cri de la miette (spectacle jeune public), la Joventut, Or i grana et la colle lliure (costumes de ballets de danses folkloriques), pour la Comédie de Genève…